O Oscar é criticado há muitos anos por sua politização e dependência da opinião pública, chamando-o de quase corrupto.
A merecida vitória de algumas pinturas, diretores e atores está em grande dúvida, mas os vencedores, como você sabe, não são julgados, então falaremos sobre os perdedores.
O nome de Michelle Hazanavicius dificilmente é conhecido pelo espectador comum, enquanto todo mundo conhece Ridley Scott. A diferença entre eles não está apenas no nível de popularidade, mas também no fato de que o primeiro em 2012 se tornou o melhor diretor com a fita “Artist” e o segundo durante sua carreira de meio século, a estatueta nunca recebeu, por mais estranha que possa parecer à primeira vista.
Lembremos outros diretores icônicos que são ignorados pelo comitê do Oscar.
10. Darren Aronofsky
Este diretor pode ser chamado com segurança de um dos mais extraordinários da moderna Hollywood por seu amor chocar o público.
Ele não é chocante com o seu comportamento, mas com os filmes: seu trabalho foi vaiado repetidamente em festivais de prestígio, e a situação em que o público nos shows de estreia sai do salão no meio do show é geralmente normal para Aronofsky.
No entanto, em seu histórico, você encontra muitos trabalhos excelentes: o único "Requiem for a Dream", "The Black Swan", que levou o Oscar à atriz Natalie Portman, e outros.
No caso de Aronofsky, pode-se supor que ele ainda receberá seu prêmio, já que ele tem apenas 50 anos e ainda tem muitas idéias.
9. Paul Thomas Anderson
Sem exagero, um caso único: o diretor filmou 8 filmes completos e tem 8 indicações para o Oscar, mas ainda não recebeu a estatueta cobiçada.
Entre suas obras, destaca-se o filme de estréia "The Fatal Eight", o drama "Magnolia", que o próprio Anderson chama de seu melhor trabalho, além de "Oil" e "Phantom Thread".
Em 2007, a publicação “Total Film” incluiu o diretor entre os 20 melhores da história, embora na época ele tivesse pouco mais de 30 anos. Agora ele tem 48 anos, portanto, como no caso de Aronofsky, ele tem todas as chances de conseguir recompensa no futuro.
8. David Lynch
"Elephant Man", "Eraserhead", "Dune", "Wild at Heart" - todos esses filmes, bem como a série "Twin Peaks" glorificaram para sempre David Lynch.
Nunca aspirando ao mainstream, o diretor cativa o espectador com um estilo, idéias e apresentações únicos, que à primeira vista podem parecer estranhos e até selvagens, mas ainda memoráveis.
O Comitê do Oscar também aprecia Lynch, mas no momento ele tem apenas 3 indicações e 0 prêmios, embora tenha dezenas de vitórias em outros prêmios de cinema.
7. Tim Burton
Outro diretor com estilo de autor único, cuja obra pode ser reconhecida sem muita dificuldade.
Trabalhando depois de estudar no estúdio de Walt Disney, Tim rapidamente percebeu que precisava "dirigir" o processo de filmagem, por isso se dedicou completamente à profissão de diretor.
No período entre o final dos anos 80 e o final dos anos 90, ele filmou The Beetlejuice, Edward Scissorhands, Sleepy Hollow e a dilogia do Batman, que lhe trouxe fama mundial.
Em seguida, Charlie e a Fábrica de Chocolate, Alice no País das Maravilhas, Big Fish e outros.
Auto-suficiente e extraordinário, ele foi indicado ao Oscar duas vezes, nos dois projetos de animação, mas mesmo aqui o prêmio o passou.
6. George Lucas
O criador de duas franquias icônicas, Star Wars e Indiana Jones, foi indicado quatro vezes: duas indicações para American Graffiti (uma tragicomédia de 1973, um de seus filmes de estréia) e o mesmo para New Hope.
Para ser honesto, vale a pena notar que o trabalho de Lucas nunca foi focado em prêmios de prestígio, mas sempre foram acompanhados de sucesso comercial.
Em 1992, ele recebeu um Oscar por sua contribuição ao desenvolvimento do cinema, pelo qual ele realmente fez muito, mas os prêmios honorários, embora significativos, ainda "não são o casaco certo".
5. Alfred Hitchcock
Este homem fez pelo cinema nem menos, nem mais. "Pai do suspense", como é chamado às vezes, trouxe esse gênero a um novo nível.
Todos os truques que os cineastas modernos usam, de uma forma ou de outra, foram inventados por Hitchcock: escalar a situação em que algo terrível estava prestes a acontecer agora é chamado de suspense, e seu criador no filme é Alfred Hitchcock.
"Psicótico", "Rebecca", "Janela para o pátio" - para essas e outras fitas, o diretor se inscreveu no prêmio 6 vezes e sempre na indicação principal, mas nunca o recebeu.
4. Christopher Nolan
Um dos diretores mais populares do início dos anos 2000 não possui um Oscar por razões desconhecidas para milhões.
Pense bem: a pessoa filmou "Remember", "Beginning", "Interestellar", "Prestige", "Insomnia", "Dunkirk" e nunca foi reconhecida como a melhor.
Além disso, pela primeira vez, ele foi indicado ao prêmio de diretor principal apenas em 2018 por Dunquerque, que objetivamente não é o seu retrato mais forte.
Naquele momento, o prêmio foi Guillermo del Toro pela "Forma da Água", tornando-se seu primeiro prêmio. Se não fosse por isso, ele certamente teria sido mencionado em nossa lista.
Deliberadamente, não nos concentramos na trilogia do Batman: apesar de toda a frieza, esses filmes claramente não são um formato, ao contrário de outros.
3. David Fincher
Lembrando o criador do gênero thriller, Alfred Hitchcock, você simplesmente não pode deixar de falar sobre o homem que o popularizou em nosso tempo.
Em apenas 7 anos, Fincher fez seu nome com os filmes "Game", "Fight Club", "Seven" e depois fez um barulho com "The Incredible Story of Benjamin Button", "Social Network", "Disappeared" e "The Girl with the Dragon Tattoo" "
Por razões inexplicáveis, os prêmios sempre o ultrapassaram: ele só possui o Globo de Ouro para a Rede Social e o British Academy Award por isso.
2. Ridley Scott
Esse homem teve uma enorme influência em vários gêneros de cinema: primeiro ele criou o culto "Alien", que pelos padrões de 1979 parecia simplesmente inacreditável, depois filmou "Blade Runner" - o primeiro cyberpunk completo da história e, em 2000, lançou "Gladiator", que retornou popularidade do gênero peplum.
Depois, havia “Gangster”, “Hannibal” e outros, mas nenhum dos trabalhos trouxe o prêmio principal.
1. Frank Darabont
É impossível encontrar uma pessoa que não tenha assistido ou pelo menos não tenha ouvido falar da Green Mile, Escape from the Shawshank ou the Mist.
Todos esses filmes, ocupando os topos dos topos com as melhores fitas de todos os tempos, foram feitos por Darabont, mas ele nunca recebeu um Oscar.
Agora, uma piada é popular sobre o tema que ele levou a Green Mile agora, na era da tolerância desenfreada, a imagem teria todas as chances de se tornar um campeão no número de prêmios, mas em 1999 o ator negro no papel-título não tinha o mesmo significado que no moderno o mundo.